【詠義設計】台灣室內設計週講座 特別報導

2016年台灣室內設計週舉辦了一系列的設計響應活動，在其中第一場國際獲獎講座裡，特地邀請了國內外奪獎經歷豐富的知名設計師 詠義設計 劉榮祿、楊書林、楊煥生、沈志忠出席會場與大家共襄盛舉。藉由學術探討的形式喚起設計界的自省意識，具建設性且直率的批判指教，期盼激發創作者們於創意概念上更求進步的鬥志。

（圖）詠義設計 《詠義辦公室》

日益月新的世代，許多嶄新思維如雨後春筍般湧出。劉榮祿於講座中指出設計是一件與生活息息相關的事，我們隨時隨地都可見日常中的創作軌跡，而面對多元化時代來臨，設計師們則應當發掘自身之獨特性，奠定自我於設計界裡特有的位置。多樣的創作風貌點燃了許多思潮的火，其藝術思維也如星火燎原一般，稍微擦出火花便能將火焰蔓延至遍地，若能善用其衍生的力量，不只能讓設計跨越各領域範圍，亦更能打動人心。

（圖）詠義設計 劉榮祿 在國際獲獎講座中闡述個人對設計的多方看法

演講過程中，劉榮祿以被譽為「現代藝術的守護神」的藝術家—馬賽爾．杜象 為例，他備受爭議性的作品概念影響了當時十九世紀初的藝術界，尤其於1917年發表的「噴泉」一作裡富含的多樣意涵，堪稱是藝術史上的大突破。自此，社會逐漸建立起欣賞多元化藝術的意識，創作者不需再拘束於單一主題，而得以選擇不限任何美學價值的型態進行創作，解放作品的功能性目標，藉此改變觀賞者的感觀，使之搖身一變為藝術品。

（圖）詠義設計 《葛里法李公館》

劉榮祿認為哲學優於技法，故藝術能以各種形體呈現，因為比起媒材，創作概念傳遞更為重要的訊息予觀賞者。杜象對藝術的獨特思考，直接的影響了無數藝術風潮，包括日後無數個藝術派系，例如達達、超現實主義、抽象表現主義、普普藝術、觀念藝術等等，如此大膽突破傳統的設計衝勁正是當今設計界缺乏的力量。

幾位設計師於座談中提及對於未來產業的想法，鼓勵創作者仔細思考製作的每一步，若能將步驟解析得更清楚，透過反省與批判，便能使台灣美學獲得更大進展。設計師們也應當回歸設計本質，杜絕將其過度商標化、簡單化， 詠義設計 劉榮祿 期盼將藝術創作的哲學運用至空間設計中，強調文藝美學存在於概念中而非物件裡，而建造一間充滿幽靜藝文氣息的場域，正是他表達理念的最佳範例。

（圖）詠義設計 劉榮祿《一品黃公館》